第75章

第75章

这天, 紧张感推到了极致。

传媒工作者第一波涌进电影院。

无数独立内容创作者预告了电影观后感。

□□公司公布《赫尔格的崩塌》的赔率跌到了底部,买了也等于白买。

A区时间上午七点,各区人对此反应各异。

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C区, 几个人上班前闲聊。

“你看了最新一期的《导演卡特》吗?”

“有, 居然拍赫尔格的电影, 胆子太大了。”

“哈哈,你们这就夸张了, 赫尔格又没有不让拍, 之前的《豪门战争》是因为剧情太离谱被下架的,性质不一样嘛。”

昨天各种说法满天飞。

其中讨论最高的话题之一就是海森堡跟赫尔格之间的矛盾与合作。

一半人认为这绝对是海森堡内涵赫尔格。

一半人认为这就是一种文艺创作,if未来懂不懂?能开这种玩笑的当然是互相打过招呼了吧?

周启合之前的铺垫财团大战完全成了他们的谈资,要不是周启合爆的料, 他们还不知道海森堡和赫尔格这么多故事呢。

值得一提的是, 其实大众都不知道共荣会的舆论陷阱。

然而现在是不是陷阱都无所谓了。

在“赫尔格的崩塌”这么认知冲击的字眼面前,那些爆料简直是小打小闹,什么鸡毛蒜皮的事情都拿出来说?

有的人担心:“电影如果拍赫尔格,肯定会拍到周总吧?”

周总作为赫尔格的精神核心, 电影不可能绕过周总的吧?

他们比较犹豫, 尽管事不关己,但周总的存在意义不一样, 周总意味着安全感,只要有周总在, 他们好像就能无惧恶性的财阀势力。

虽然这么说可能带了个人崇拜, 但事实就是如此。

超限战的出现让人们意识到即使是人们曾经引以为傲的法律系统也存在很多漏洞,容易被有心人利用来攻击良知者。

所谓超限战是什么呢?字面上的意思就是超出任何限制的战争, 换言之, 没有底线, 不择手段,只要是能把你弄死,没有事情不能做。

毫不夸张地说,法律系统、媒体、平台等任何人类曾经信赖过的东西都可以是超限战的战场。

而这意味着什么呢?

答案是信任危机。

不仅是对当下组织机构的怀疑,还有对人类文明的怀疑。

而在此背景下,他们不信别的,却能信任周总。

为什么呢?

他们想了想,发现其实是量变导致的质变,他们以前也曾怀疑周总,没少在社交媒体上黑周总,但是后来发生的一系列事情叫他们不得不改观,回过神的时候,周总在自己心中就已经成为传奇。

特别是那三次袭杀。

当年,c区作为文明区域,号称治安全球第一,结果在主城,在管理局总局的眼皮子底下就发生了三起轰动全球的袭击事件。对象还是同一个人。管理局自己的面子都挂不住了,又恰逢选举时期,民意更加不可控,最终导致了内阁大换血。

因为,安全问题是全民都关注的大问题,连周总身边这么多保镖的人都能三次发生这种事,普通人的安全呢?有没有一种可能,我们根本不安全,财阀想杀谁就杀谁,想怎么掩盖就怎么掩盖,跟周总不一样的是,我们普通人死了不会成为大新闻。

说实话,当时舆论闹得非常大,一天之内游行就发生了好几次。

风波中心的周总好像反而隐身了。

后来管理局真的大换血之后,才终于有人大胆提出一种说法。

有没有一种可能,周总是故意接受袭击,来刺激民众,进而影响c区选举?

这个说法震惊了很多人,谁会拿着自己的命来开玩笑。

而那人的说法是:“这怎么是玩笑呢?如果没有袭击事件,我们的反应会有这么大吗?第一次可能是始料不及,死里逃生,可后面两次呢,是不是一种拼死博弈呢?如果c区没有彻底大换血,那财阀有的是机会渗透c区管理局,有的手段打压赫尔格。”

“不搞定管理局,赫尔格永无宁日,如果我是周总,我肯定要想办法倒逼管理局。”

反驳声说:“那也无法预测自己一定能活下来啊,周家杀人难道还跟你打配合?”

那人说:“所以这就是赌了,如果自己连这撑不下,后面也肯定走不远,要成大事,不付出一点牺牲怎么行。而且这也是给所有人提个醒,我们生存的环境就是这么没有安全,我们早该意识到危机就在身边,谁也逃不过,今天可能是我,明天就可能是你,所有人都在危机之下,为何还不自危?”

这段话震惊了太多人,虽然不知道为什么流传不广,好像有被刻意限流,但的确不少人信了。

一个能几次拿性命做极限赌注的人,你可以怀疑他任何事情,但就是不能怀疑他对财阀之属的对抗心。周总……或多或少带着疯狂的啊。

c区老人想起那个时代就有点心悸,转移话题道。

“话说回来,那位舟导从来没有提过赫尔格方面的事情吧?”

“啊,你这么一说,我倒是想起来刷到一个剪辑,舟导用的是赫尔格的手机!”

众人顿时一惊,这是一个重大发现啊。

“有没有一种可能,舟导其实跟周总很熟,都是打过招呼的?”

有人嗤之以鼻:“你们都是被网上的浮夸说法骗了,成年人的世界哪不是利益,海森堡和赫尔格能是永远的朋友吗?依我看,这可能会是海森堡和赫尔格决裂的转折点!”

这也有道理,被朋友公开唱衰自己的公司,谁受得了?

“那赫尔格公关部的回复是什么回事?”

“内鬼,铁内鬼!”

他们一顿分析,表面乐呵,其实心底也有一点担心。

这时,有人转头看向C区的CBd。

位于CBd最中心的是一栋直耸云天的摩天大厦。

那是赫尔格最早的总部大楼,C区的标注性景观之一,被认为是近十年艺术性最高的摩天大厦。

凡是来到C区主城的人,或多或少会想来看一看这栋大厦。

C区有很多传奇,疯子遍地走,有人为理想奔走,有人为利益奔走,后者更多,且经常不择手段,导致C区经济犯罪率远超其他区。

在这些企业之中,赫尔格比较特殊,很多人不知道,灯塔以前其实是财阀抹黑赫尔格的黑称,嘲讽赫尔格特立独行,但迟早会抱着理想溺死在时代的大潮之中,赫尔格的人从来没有用过灯塔这种说法,而黑称推广久了,莫名也成了常人喜欢用的称呼。

的确有部分年轻人信以为真,觉得赫尔格理想主义者遍地走,其实那都是误会,来到赫尔格第一天他们就会知道,赫尔格普遍不谈理想,其实非常务实,大家的工作重点在于“应用”,而不是研发,研发那是总部的疯子变态们主要负责的事情。

不过,当赫尔格的新人习惯了工作,能力比较突出,还比较有想法,特别想加入研发团队,就能向上级申请,如果经过重重考核,这个人成功进入研发团队了,或许就能真正体会到赫尔格的文化。

赫尔格一开始是酒吧的名字,当时很多极客喜欢在那里聚会,谈天论地,没有不能谈。

有人聚集了大家,所以出现了赫尔格。

这么一说,它的出身好像根本不阳春白雪,而是一群下里巴人的集合?

现在变了吗,好像也没有,只是工作场合变成了摩天大厦,大家都学会穿西装了。

“时间过的真快啊,转眼十多年过去,赫尔格居然真的走到今天了。”

望着赫尔格的摩天大厦,再想到《赫尔格的崩塌》,简直不要太抓马。

他们聊着聊着就心情复杂,因为的确未来不可预测,赫尔格现在还好,但谁又能说得准它以后会不会变质。

周总也不像会有继承人的样子,谁能保证赫尔格能一直保持下去?

“说来说去,这个《赫尔格的崩塌》我是一定要去看了。”

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B区,莫斯利奇早早买好了票。

周礼是他的朋友,有人拍了这种题材的电影,作为朋友,他有义务看一看这究竟是什么电影,是哗众取宠,博取关注,还是真要揭露赫尔格的黑幕什么的。

“我认识周礼这么多年,这家伙的确毛病很多,比如极端的精神洁癖、在数字上有莫名的强迫症等等,可这些算得上什么黑幕吗?”

莫斯利奇想起海森堡,默道:“哦,是海森堡赞助的《赫尔格的崩塌》。”

“桑托斯……”

也是同时,莫斯利奇想起一个轻浮的身影。

他的印象中,桑托斯这家伙表面看起来轻浮,内里可不好说。人们都以为他只是海森堡的代表,负责全球到处跑,鉴定各种价值资产,受董事会制约,但莫斯利奇知道,桑托斯其实是海森堡最高的实权者,董事会没人能制约他,说可以制约的,绝对是被桑托斯的障眼法骗了眼。

桑托斯喜欢隐藏实力,隐藏真实想法,让人只关注他的轻浮,而不是他的实力。

听起来很像魔术手段?确实没错,他就喜欢让别人小看他,然后你一旦小看他了,那就中套了,这方面的受害者数不胜数,连资深商场老狐貍都被桑托斯骗过。

莫斯利奇第一次遇见桑托斯的时候就是被骗了,还窝火过一段时间,觉得这家伙真的很欠揍,要不是有周礼护着,C区那帮老豺狼准要围殴桑托斯,教训这家伙怎么做人。

倒是没想到,这家伙真的能成材,还陪着周礼走到了现在。其实莫斯利奇觉得,周礼出事跑得最快的就该是桑托斯,毕竟桑托斯可是x区出身,x区背叛合伙人背叛老板的新闻已经多到足以形成了地域黑的刻板印象。

所以,桑托斯可是浪子的真情?莫斯利奇觉得哪里比较变扭,只能说友谊真好。

因此,莫斯利奇并不怀疑这部电影的动机,就是特别好奇。

他打过电话问周礼,周礼什么都没说,好像不知道这回事。

这要是桑托斯自作主张地搞大事件,自己是不是能见到周礼批评桑托斯的名场面了?

莫斯利奇笑了笑,看桑托斯翻车,他心中就有股暗爽。

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A区时间上午8:43。

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克拉米跟蒂雅来到了一间电影院,跟众人一样,他们看的也是《赫尔格的崩塌》。

未来幻想题材跟科幻题材有点重叠,科幻要有关于科学的幻想,而未来幻想不一样,它包括的范围更大,光看电影海报,很多人想到的是未来幻想而不是科幻,原因就在这里。

对于他们这些兴趣不大的人,科幻跟未来幻想其实没有什么差别,但是科幻圈子会自我强调科幻性,比如强调一堆常人看不懂的物理知识。有人是单纯分享,有人则是享受知识带来的优越感,所以也经常有人抱怨圈子文化绑架一般受众,大家生活很累,脑子都用在工作和家庭了,哪还要买个电影票来上物理课?烦不烦?

就克拉米的观察,A区人客观上比较追求轻松、娱乐的内容,大众的想法都是寻一乐,推到其他地区,其实也相差不多。所以他们在剧本上烦恼了很久,总要分割清楚,是讨好大众还是讨好小众,两个都要?凭他们的能力还做不到。

没想到,舟导居然跟他们走到了一条赛道,这要是差距太大,他们难免会成为拉踩的对象。

蒂雅实话道:“在关注度上,我们选题就输了。”

克拉米坦然:“拍电影又不是做媒体,哪能奔着热度去呢。”

舟导的电影特立独行,至今为止能够引起这么大的关注,也并不是因为他刻意追寻热度,而是电影本身有力量。

蒂雅笑了笑:“好吧,先看看吧。”

卡拉米点头:“我很期待会是什么结果。”

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朱莉沉思了一晚上,来到电影院时,头脑有点恍惚。在最劣势的题材上,遭遇了最麻烦的对手。她有这种感觉。

“运气……不在我这一边。”

但是,舆论是不可预测的,赫尔格的敌人这么多,怕是也有被借机攻击的风险。

只不过,这些事情就不是他们能关心的了。

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朴道基没有去电影院,一个人坐在外面抽烟,神色淡漠。

他好像不怎么关心自己的电影。

现在h区乱成这样,说实话他难免也会受到影响。特别是就在昨天,有人爆料称sun是李氏财阀控股的公司,公司内幕惊人,涉及到了很多令人怒不可遏的丑闻。

这些事情朴道基也知道存在,但他干预不了,无法改变什么,只是不同流合污而已,他就已经耗尽心思,竭尽全力,伸张正义搞不好只是害人害己。

因此,受公司拖累,《导演卡特》五部电影里面,他的上座率恐怕是最低的,而上映之后,恐怕也不会更好。

“世道真难啊,别说好人了,只是想做个正常人也这么难。”

朴道基苦中思乐,倒也是希望,谁能清洗一顿h区的恶臭环境,最好是把有些人的脑子、观念揪出来清洗干净。

人们痛骂财阀,可要是给他们财阀的权力和财富,是否他们会做得比财阀还过分。

朴道基一生见过这么多人,真正的道德高尚者最多不过十几个,还大多是隐于世俗或远离世俗的。

“俗世是一团淤泥。””

“谁能片泥不沾身?”

但是,说这么多,朴道基还是面露遗憾。

“我也只是想拍好电影而已啊。”

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几个导演中,威廉应该是最轻松的。

哪怕他拍的是严肃题材,这期赔率最高,没人看好,他也好歹比其他人更习惯舟黎的超常发挥。

“舟导要是不搞大新闻,那就不是舟导了。”

“第一我知道争不了,但是第二呢?总该冲击一下吧?”

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同一时间。

C区财务局局长罗尔纳多也出现在了电影院。

拿他c区龙头企业作文章的电影,他哪有不关注的道理?

“就是可惜了,这种电影应该带周礼过来看才好玩。”

很多人不知道,罗尔纳多其实是个很会开玩笑的人。

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不同人不同想法。

时间推到了上映开始。

先说威廉的《火车工人》。

这是一部开头比较令人惊讶的片子。

它首先刻画了一个在火车站工作的普通工人。

火车越来越少人坐了,现在还坐火车的人,可能是还没有的钱买车,可能是路途太远,又舍不得高铁或飞机的钱,所以只能坐火车,或许还有其他原因的,比如刚好这个人的家乡既没有的高铁站也没有飞机场,只有一条铁路。

随着时代的发展,或许火车迟早会被淘汰,但是主角这个火车工人在那之前恐怕都不会离开火车,因为他没有别的技能,而且没有其他想法。

对他来说,火车站跟家没有两样。

没事做的时候,他还会主动来火车站坐着发呆。

电影的开头平平淡淡,上来就是真实系的演出,没有什么趣味性。

几分钟后,情节开始有了波动,“麻烦”的客人来了。

《火车工人》的情节整体平淡,有适当的戏剧性,中后期才有大高潮,属于重重铺垫之后的情感爆发。

观众很惊讶,那个华丽风的威廉居然能拍出这么朴实的电影。

整体结构完整,没有这类型片容易出现的无病呻吟,就很扎实,情节流畅,抒情自然。

火车工人对自己、工作、他人的态度让人不禁敬佩。就是可能人物单薄了点,有部分过度虚化的地方。

影评家说:“威廉导演还行啊,这部电影值得一看,同类型片里面都算得上佳作了吧。”

特别是最后的急救环节。

火车站突然的大停电,事故接连发生,新人束手无策,新来的领导什么都不懂,只顾着大呼小叫,主角作为老工人只能挺身而出。此时刚好外面倾盆暴雨,大晚上的,众人都被迫停在了火车站。

随即紧急事件接连发生,婴儿哭喊叫个不停,有人恶言相向。

平静的火车站一下爆发激烈矛盾,长镜头拍出了赤裸裸的人间百态。

好几个人争吵不断。

主角见这样不行,只好上前调和。

这段戏剧设计有趣的是性格上的反转,前面彬彬有礼的大学教授,因为停电、暴雨,又被人偷了钱包,他彻底绷不住了,而在他要发脾气的时候,又被主角不小心踩到脚,怒上加怒,撕破了斯文面貌,对火车站人破口大骂:“淦,都是没素质的人!我就不该坐这趟火车!”

这拉踩性质太强的话刺激了不少人,怎么着?难道坐火车就是下等人了?还大学教授?我呸!斯文败类!

矛盾极度激化。

其他人也是情绪爆发,把教授骂个狗血淋头。前面出现过的人物以及埋下的包袱现在这短短的几分钟内连环点爆!

戏剧的高潮在此发生。

激烈交锋的不仅是他们的话语,还有观念,背后的身份。

他们每个人都仿佛代表着一种现实存在的声音。

这些声音平时很少碰撞。

而在这里,它们撞得过于激烈,好像分分秒就要将对方至于死地。

一镜到底的演出酣畅淋漓,听得非常精彩,看得也过瘾。

看得出来这是精心设计过的戏剧桥段,其中爆发出来的矛盾也是字句真实有力。

主角努力调和,然而他这嗓子太哑,根本喊不大声。

就在这时,有人突发恶疾,救护车赶不及,得现场救助。

“谁会心肺复苏?!”

情况瞬间变了,戏剧又一次发生。

他们要想办法救这个人,可是现场有医生吗?

没有!

那怎么办?

后来在众人的合力之下,这个人成功地稳住了呼吸。

可是救护车开不进来,因为道路卡住了!

后面的情节紧张而且流畅。

结局皆大欢喜,看完之后还有几分引人深思的成分。

火车是实物,聚集着一类群体,同时也是一种符号。

《火车工人》是带着几分文学性的电影,对追求娱乐的人来说可能比较无聊,但只要是会看故事的人,没有人会说它的故事不好。

威廉的粉丝看完说:“没想到啊,威廉导演居然也会拍文艺片!”

“倒也不是文艺片吧?应该说剧情片。”

只不过,稍微严苛的人会说:“故事是不错,看下来很流畅,但是有一些过于戏剧化的成分,过于戏剧就不是严肃题材了,多少有点不切题。”

“是吗?可是威廉导演是第一次拍这种题材吧,难免还带着以前的风格,我倒是觉得这个故事挺有意思的,我们自己又何尝不是可能被时代淘汰的人呢?”

当然,大多数人还是觉得不错的,值得票价,值得一看。

质量在同一个赛道的电影里可以排到中上级别,即使是这类型电影的爱好者眼里,也是相当不错的作品了。

近几年的文艺片太形式化,选题很多是大众难以理解的边缘,而《火车工人》还好,属于恰到好处。另一方面,演员的演技也很出彩。

两个字,扎实!

只能说,威廉不愧是大导,实力完全是在线的,有人如果买了他倒数第一,那肯定要亏爆了。

观众说:“我看好《火车工人》,至少能票房第三吧!”

总的来说,威廉的口碑上升了。

另一方面。

朱莉的《小小人奇遇记》作为童话片也有独到的趣味性。

她是非常细腻的人,因此导的电影也非常细腻,而同时,她也有比较“粗放”的戏剧桥段。

儿童题材面向儿童,她没办法做到舟黎那样找全世界最顶尖的动画工作室来制作动画,但是又不能单单采用真人,所以权衡之下,她选择Cg加真人。

《小小人奇遇记》的主角是个十岁左右的单亲女孩,她的父亲是一家大型公司的销售经理。

因为工作太忙,她的爸爸很晚才能回家。

在家的时候,爸爸是经常陪着她的,但电话一来,爸爸就又得走开。

她是个坏脾气的女孩,还没有成熟到可以体谅大人处境的地步,所以她对此感到不满,特别是在其他同学的比较之下,她感觉自己没有足够的爱。

有天醒来,她发现自己变成了小精灵,体型只有手机大小,而且没有人能够看见她。

她又发现自己的身体很轻,跳一跳就能飞起来。

早上她爸爸做好早餐就走了,完全不知道她变形了。

这天是周六,她不用上课。

她不明白自己为什么会变成这样,但是想到爸爸的早餐,心里有点想法。

“爸爸今天又不和我吃早餐,我又是只能一个人吃早餐。”

她于是心想,她要去爸爸工作的地方看看!看看这个平时都不管自己的爸爸到底在外面干什么!

于是,她以小小的身躯想尽办法坐车、寻路、找工位,一路困难重重,但她还是找到了她的爸爸。

她隐隐看见爸爸的侧脸,差点出声叫爸爸。

接下来的情况令她不由揪心。

爸爸在被领导训斥!

一向高大的爸爸弯着腰,脸都不敢擡起来,忍气吞声,姿态卑微。

她停在了窗口,愣愣地看着里面。

她听不懂他们说的具体是什么内容,但结果就是她爸爸被骂得很惨。

她不喜欢爸爸,可是也不忍心看着爸爸这样。她皱紧了眉头,双拳紧握,表情令人怜爱。

终于,骂声停止了,领导摔门走了出去,留下仍然鞠躬的爸爸。

爸爸沉默了几秒,缓缓直起身,神色疲惫,眼里丝毫没有光亮。

“爸爸……”

她顿了一顿。

接着,爸爸跟她擦肩而过,回到了办公室。他对着电脑,不时打字,不时对着屏幕沉默,眼神空洞,完全没有在家时的样子。

她跑到爸爸的办公桌上,一会看着爸爸,一会看着电脑。

什么都看不懂,她头脑空白,坐在键盘上发呆。

下班了,爸爸回家,她这才慌了,因为爸爸看不见她,回到家发现她不在怎么办?她的身体有时候能碰到东西,有时候碰不到,连个爸爸写个字条都做不到,怎么办啊?

她藏在爸爸的公文包上回家,果不其然爸爸发现她不见了,哪里都找不到。

爸爸慌了,到处乱找,随即跑去公寓管理那里问监控录像。

但是监控录像完全没有拍到她出门的画面,也就是说,他的女儿凭空在家消失了?

他如若被雷电劈中,回家再找,还是找不到,他报了警,可是这种离奇的事件警察也束手无策。

“梦梦……怎么就不见了。”

天塌了。

对他来说,天已经塌了!

他的崩溃,被女儿看在眼里,女儿也滚滚流泪。

她大声地叫着爸爸,爸爸却完全没听见,失魂落魄地跪倒在地。

而突然间,她的身体居然恢复了。

爸爸听到动静,转头一看,竟见女儿就在沙发上,穿的还是睡衣。

女儿呆楞了一秒,害怕爸爸气自己明明在却藏着,但爸爸只是冲来抱住她,一句话没说,而她能感受到爸爸的颤抖。

这部电影是不可思议的变形记题材。故事温馨,结构完整,有很多触动人的地方。

中间的情节是爸爸第二天上班,而她又变成了小精灵。

她又去了公司,而这次她看见的是爸爸被辞退的场景。

成年人的崩溃就在这一瞬间。

她第一次如此心疼,那个公司好可恶!怎么能辞退爸爸。

她看着爸爸失业,眼眶都红了。

她第一次看见爸爸哭。

爸爸收拾东西走出公司,没有立刻回家,而是浑浑噩噩地在公园坐着,视线定在地板上。

他不敢回家。

不敢回家面对女儿。

他已经是这个年纪了,再找工作很难了,他该怎么办?

女儿的懂事好像也就这一刻的事情。她看着爸爸,暗自定下决心。

这天晚上,爸爸回家很晚,而她变回人形,给爸爸做了晚餐。

爸爸顿了顿,但是没有跟女儿说失业的事情。这世上,又有谁会跟女儿说爸爸的落魄事呢?

接下来的故事,是女儿偷偷帮助爸爸找工作。

爸爸从失魂落魄到重新站起来,在一家公司做到了很高的位置。

父女和解之后,女儿有一天就不会变成小精灵了。

女儿非常开心。

接近尾声的时候,爸爸忽然的一段话叫很多观众泪目。

“我一直感觉身边有人在帮我。”

“她很冒失,经常搞坏事情,像捣乱的小精灵,但我知道,她一定是想帮我。”

“我想了很久她是谁。”

“最近我发现……”

说着,他转头看向女儿,眼神盛着温情。

《小小人奇遇记》以小见大,以小女孩的视角观察着成人世界,是世界观的碰撞,也投射出了现代社会人类关系的疏离。

故事结构完整,人物形象鲜活,无愧她的大导身份,几个月时间能给到这个程度的作业说明了她的实力相当扎实。

但是私货也未免有点明显。

因为开局辞退爸爸的公司,只要是了解一下的人就知道,内涵的就是赫尔格。

之后爸爸去了几个公司面试,又分别内涵了海森堡、极光、常青藤,最终是在尼伯格找到的工作,这个故事背景的设计未免太……令人不适了。

真的是明眼人都能看得出来的拉踩,只有路人能毫无芥蒂地看下去,被里面的情节感动得泪目。

有观众出来,真是忍不住说:“要素也不用这么多吧?朱莉导演难道对财团有什么大意见吗?不加点私货就拍不了电影吗?最后还擡了一手尼伯格,难道尼伯格是朱莉导演的赞助商?”

感觉还行的观众说:“不至于阴谋论吧,也许只是因为那时候财团战争的新闻太流行,编剧受了影响,所以加了上去做背景,不代表朱莉导演本人是这种想法吧?再说故事可以啊,我挺喜欢这类温馨故事的。”

“我不行,故事再好我也不喜欢这样。”

电影难免出现了争议,但争议只在比较小的圈子里面发生。

大多数的路人观众其实并不关注这些。

看电影就是看人物故事,关心背景板做什么?他们看完就算了,但是隐隐对辞退爸爸的公司有点不满。

同样的情况也发生在了朴道基的电影《喜剧》上面。

朴道基抽到的题材是喜剧,而他的切入点也是一个职工。

主角职工成天活在老板的阴影下,但始终保持着笑脸,他仿佛根本意识不到那些非难,快快乐乐地过着职场日子,同时分分秒闹出笑料,让荧幕前的观众嘲笑不断。

《喜剧》整体是个荒诞剧,主角活得像个傻子,并不觉得周围的环境哪里有问题,每天拼命的工作,也没有升职的想法,说他浑噩吧,他也怪积极,整个人就很怪。

这种主角的设计要的就是脱离现实,高度戏剧化,然后大家就放松了,知道这不是现实而是故事。

在此达成除魅,然后人们就可以开怀大笑了。

故事情节比较多,前期有点不大流贯,像是一堆段子的糅合,没有什么进展,但只要博得大众笑,可不就是成功了吗。

总的来说,《喜剧》的整体是包装成喜剧的悲剧,写法相当老道,看得出来编剧的功底,而主演也韩旭仁也确实给力,给整部电影增彩了不少。

但是它跟《小小人奇遇记》一样,也是明显内涵了除尼伯格外的五大财团,赫尔格被黑成普遍加班的血汗工厂,海森堡被黑成收购狂魔,极光被黑成一群没有同理心的银行家联盟,甚至连常青藤也能黑成内部压抑等级森严。

乐子人看肯定是没有什么,但是正常人看真的会谢。

“我知道你的笑料不错,很有想象力,是精心设计的,但也没必要这么尬黑吧。”

当然了,肯定要有孝子跳出来说,这不是尬黑,而是大胆批击五大财阀。

现在谁也不敢说赫尔格坏话,可是朱莉、朴道基导演他们敢,这才是真的大胆啊。

其他人一脸无语,什么胡说八道。

对面狡辩:“这不是尬黑而是事实,摆出现实难道不行吗?”

别人也不是傻子,直说:“事实个屁,说事实就拿出证据啊。”

不得不说,确实是有些网友因此打了起来。

不可否认《喜剧》的质量,但它的私货也是的确叫人无语。

更搞的是,对此完全不关注的观众看下去根本无障碍,你也不能跟他们说什么。

要时刻谨记才行啊。

在意电影本身的人始终是小圈子,而看电影的是大众,是混沌的大众!

“不过,”影评人担心道:“怕是有人会通过这两部电影带财团的节奏啊。”

他们也不知道,只是来看电影,为啥扯进这么多利益相关了呢?

难道不成我们也成了商战的一环?

有人心生不安,有人却是觉得刺激。

看热闹的当然不嫌事大。

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另一方面。

克拉米的《入侵》中规中矩,首先概念上,他们都没有提出太令人眼前一亮的东西。

“入侵”在科幻题材里,大多数人都会想到外星人入侵,而《入侵》也确实是讲了外星人入侵的故事。

不同的是什么呢。

是侧重点,大多数这种故事类型都会指向外星人如何奴隶人类,如何攻击人类文明,而克拉米版本的外星入侵却是欢乐向的故事。

故事中,有天,人类发现了飞碟。

飞碟中下来了好奇的外星人。

顺便一说,《入侵》是多主角,多线叙事的合一,讲了管理局对此的反应,同时还有大学教授、普通街头小贩。

电影巧妙地将三个主角联系在一起,最终让他们三人合力解决了问题——确认外星人的交流想法。

再之后就是一波脑洞大开的交流,还有三人联手外星人满世界对付反派。

整部电影从头到尾都是脑洞大开,不能说荒诞,因为还莫名合理,i 区的人做出什么事情都不奇怪,跟外星人友好交流、载歌载舞再共同保护世界又怎么样,这可是那个i 区人啊。

看完之后大家莫名有种意犹未尽的感觉,还想再看三个傻子带领外星人全世界搞乐子。

“克拉米导演还是一如既往的感染力惊人啊。”

要是别人的电影他们肯定要说离谱,但克拉米实在太会拍了,角色形象突出,看似离谱实则每条逻辑都严丝合缝,看下来让人神清气爽,非常适合你去看个乐子。

当然,电影并不只是乐子而已,里面多个戏剧桥段的设计都相当精彩,配合他的高潮运镜,整体的艺术性不容小觑。

拍得顺畅,观众看得舒畅。

但缺点也有,那就是比较软,且特效方面过分弱了,好几个场面看得人出戏。

欢乐向电影还好,大家不会太严格,不过这点确实是扣分的。

总的来说,四部电影各有千秋,其中有两部因私货引起争议,但关注度还没有到热搜的级别。

轮到《赫尔格的崩塌》,电影上映前,真的是无数人深吸了一口气。

不安、好奇、期待……他们视线定在银幕上,等着故事的展开。

作者有话说: